08.03.2025

Concours

Lauréat du Carlo Scarpa Prize for Gardens 2024

L'Espacio Escultórico de Mexico, lauréat du Carlo Scarpa Prize for Gardens 2024, une impressionnante œuvre d'art en lave et béton qui allie nature, histoire et art. Photo : Andrés Cedillo

L'Espacio Escultórico de Mexico, lauréat du Carlo Scarpa Prize for Gardens 2024, une impressionnante œuvre d'art en lave et béton qui allie nature, histoire et art. Photo : Andrés Cedillo

Le Carlo Scarpa Prize for Gardens de cette année a été décerné en février 2024. Le lauréat est l’Espacio Escultórico dans le Pedregal de San Ángel à Mexico. Plus d’informations sur le 33e Prix pour les jardins dans la suite de l’article.

La Fondazione Benetton Studi Ricerche italienne conçoit et gère le prix Carlo Scarpa, du nom de l’architecte et designer italien (1906-1978). Tous les deux ans, ce prix est décerné à un lieu présentant des valeurs naturelles, historiques et créatives exceptionnelles. Pour l’édition 2023-2024, le prix revient aux Amériques pour la première fois depuis sa première attribution en 1990 : à l’époque, Roberto Burle Marx avait remporté le prix avec le Sítio Santo Antônio da Bica au Brésil. Cette année, le lauréat est l’Espacio Escultórico, une œuvre d’art collective monumentale en lave.


Un paysage de résistance

L’Espacio Escultórico de Mexico provient de la même surface de lave qui, à la fin des années 1940, avait déjà servi de base à de nouveaux quartiers résidentiels et à la construction de la ville universitaire autour de l’Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM). La grande œuvre d’art prend la forme d’un anneau dentelé composé de 64 prismes en béton. Ceux-ci sont posés sur un socle circulaire de 120 mètres de diamètre. Exemple de lave “intacte”, la structure souligne la force expressive de ce paysage particulier ainsi que son état fragile et en constante évolution.

En 1979 déjà, l’UNAM a inauguré l’Espacio Escultórico qui lui avait été confié. Il sert au dialogue entre la ville universitaire et la culture, la société et l’écologie mexicaines. Le paysage autour de Pedregal de San Ángel provient d’une éruption volcanique et possède une force suggestive. Avec la sculpture, une surface de résonance est créée, qui est aussi un commentaire sur les conflits liés à l’expansion urbaine de la ville de Mexico.

Le recteur Guillermo Soberón Acevedo avec des membres de son équipe et certains des artistes qui ont participé à la création de l'Espacio Escultórico, lors de la visite qui a permis de déterminer l'emplacement de l'œuvre. En arrière-plan, à gauche, on peut voir la salle de concert de Nezahualcóyotl. Photo : Archives Javier Jiménez Espríu, 1977.
Le recteur Guillermo Soberón Acevedo avec des membres de son équipe et certains des artistes qui ont participé à la création de l'Espacio Escultórico, lors de la visite qui a permis de déterminer l'emplacement de l'œuvre. En arrière-plan, à gauche, on peut voir la salle de concert de Nezahualcóyotl. Photo : Archives Javier Jiménez Espríu, 1977.

L’Espacio Escultórico est un chapitre important de ce paysage particulier. Il a été formé par le volcan Xitle, dont la dernière éruption remonte à environ 1 500 à 2 000 ans. Il en est résulté le sol de lave actuel avec des rochers recouverts de verdure, qui constitue un souvenir important de l’histoire préhispanique. L’UNAM considère cette sculpture comme un “paysage de résistance”.


Un sens de l'histoire

Le lauréat du prix Carlo Scarpa 2023-2024 représente également la riche histoire de la ville de Mexico. Autrefois, le paysage du Pedregal s’étendait sur environ 80 kilomètres carrés, mais entre-temps, la majeure partie de cette surface a changé. Des artistes comme Luis Barragán avec son projet Jardines del Pedregal – un projet d’habitation moderne avec une protection explicite de l’écosystème – et Diego Rivera, qui a fondé le musée Anahuacalli tout proche en 1955, ont marqué les environs, tout comme l’UNAM et la pyramide de Cuicuilco, dont les ruines sont encore visibles.

La structure reflète l’alternance des saisons des pluies et des saisons sèches. Elle représente une interprétation moderne de l’histoire et capte le sentiment d’espace et de vide. Elle fait ainsi également allusion aux contradictions sociales, aux explorations scientifiques et à la pression du développement architectural. “Le caractère abstrait du projet et son appel évident à l’esprit de la modernité nous font découvrir un sens de l’histoire et que regarder le paysage signifie l’écouter et prendre ses responsabilités avec une détermination sans faille”, a déclaré le jury.


Un travail collectif

Outre le paysage et le message, la méthode de travail du lauréat du prix Carlo Scarpa mérite également d’être mentionnée. Six artistes* de l’Escuela Nacional de Artes Plásticas ont reçu la mission de créer une œuvre collective. Celle-ci ne devait pas refléter le caractère d’une seule personne, mais se concentrer sur l’interaction collective du paysage avec son héritage historique.

Le groupe d’artistes* était composé de Helen Escobedo, Manuel Felguérez, Mathias Goeritz, Hersúa, Sebastián et Federico Silva. Leur travail est ouvert aux caractéristiques écologiques plutôt que d’être purement anthropocentrique. En conséquence, une fois la sculpture achevée, il s’est agi de protéger l’environnement, ce qui a abouti en 1983 à la création officielle de la Reserva Ecológica del Pedregal de San Ángel, désignée par l’UNAM.

"... jamais auparavant un groupe d'artistes n'avait eu l'occasion de se confronter à une nature protégée afin de renforcer leur matériel exceptionnel en le préservant", Helen Escobedo, Manuel Felguérez, Mathias Goeritz, Hersúa, Sebastián et Federico Silva, 1978. AHUNAM/IISUE, collection Armando Salas Portugal, ASP-CU-0177, photo : Armando Salas Portugal, 1979.
"... jamais auparavant un groupe d'artistes n'avait eu l'occasion de se confronter à une nature protégée pour renforcer, par sa préservation, son extraordinaire matériel", Helen Escobedo, Manuel Felguérez, Mathias Goeritz, Hersúa, Sebastián et Federico Silva, 1978. AHUNAM/IISUE, collection Armando Salas Portugal, ASP-CU-0177, photo : Armando Salas Portugal, 1979

Le jury du prix Carlo Scarpa a justifié son choix par le fait que l’Espacio Escultórico invite à la fois à la méditation personnelle et à l’action collective : “Son histoire incite à réfléchir à la relation entre le geste artistique et la conscience écologique ; la dimension chorale de son concept invite à repenser la place de l’individu dans l’aménagement du paysage et à définir de nouvelles coordonnées et de nouveaux rôles dans l’attitude créative”.


Faire revivre un lieu abandonné

D’avril à juin 2024, une exposition consacrée à l’Espacio Escultórico et à son environnement a eu lieu à Trévise. En outre, la fondation a publié un livre et un documentaire sur le lieu primé. Lors d’une cérémonie publique organisée le 13 avril 2024, Leonardo Lomelí Vanegas, recteur de l’UNAM, a reçu le “sceau Carlo Scarpa”, symbole du prix. Silke Cram et Louise Noelle ont également reçu des distinctions : Elles sont chargées de l’entretien et de la gestion du site primé.

L'impressionnant sol de lave de l'Espacio Escultórico à Mexico, entouré de prismes de béton - un paysage unique. Photo : Andrés Cedillo

Avec son sol volcanique et son interprétation des formes, le lauréat de cette année rappelle l’œuvre de César Manrique sur l’île de Lanzarote, le Jardín de Cactus, qui a reçu le Carlo Scarpa Prize for Gardens en 2017. Et le lauréat de 2022, le parc naturel Südgelände à Berlin, illustre lui aussi l’expérimentation d’un terrain perçu comme stérile et indifférent, qui est passé du statut de lieu abandonné à celui de paysage florissant.

Pour tout savoir sur le Prix Carlo Scarpa 2022, cliquez ici.

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