Après des décennies d’inoccupation et d’utilisation militaire, l’aile est du Festspielhaus Hellerau revient dans son contexte d’origine. Sa réhabilitation par les architectes heinlewischer rétablit le lien avec la cité-jardin et crée de nouveaux espaces pour la production artistique.
La Festspielhaus à Hellerau. Un foyer haut comme un immeuble et inondé de lumière rétablit aujourd'hui le lien historique entre la place du festival et la cité-jardin environnante. Photo : Brigida González
Un lieu culturel chargé d'histoire
Le Festspielhaus Hellerau est l’un des centres les plus importants pour les arts du spectacle contemporains en Allemagne. Son histoire remonte à 1911, lorsque l’architecte Heinrich Tessenow a conçu le complexe de bâtiments pour l’établissement d’enseignement Jaques-Dalcroze. Le complexe, intégré dans la cité-jardin de Hellerau, suivait les idéaux du mouvement Lebensreform : L’architecture, l’art et la société devaient être harmonieusement liés.
Mais l’utilisation initiale n’a duré que peu de temps. Dans les années 1930, le site a été transformé en école de police, puis a servi à des fins militaires. La transformation des ailes est et ouest en casernes a été particulièrement grave. Ces interventions modifièrent non seulement l’architecture, mais aussi le lien urbanistique entre la Festspielhaus et la cité-jardin.
Après le départ de l’Armée rouge dans les années 1990, la restauration progressive de l’ensemble a commencé. La Festspielhaus a d’abord été rénovée, puis l’aile ouest a suivi. Avec l’achèvement de l’aile est en décembre 2024, le contexte d’origine de l’ensemble historique est désormais à nouveau perceptible.
Salle de régie. Photo : Brigida González
Foyer avec structure de toit visible. Photo : Brigida González
Outre le foyer et les deux grandes salles, l'atmosphère de l'aile est est également marquée par les trois cages d'escalier conservées dans leur état d'origine. La cage d'escalier du foyer, qui relie le niveau d'entrée aux deux niveaux de la passerelle, est particulièrement représentative. Les marches d'origine en pierre de béton et les rampes en bois ont été conservées et restaurées. Photo : Brigida González
Scène de studio - "boîte noire" - comme espace introverti et sombre pour la concentration et la tension tournées vers l'intérieur lors de la grande représentation. Photo : Brigida González
Studio d'essai - "White Box" - comme espace clair et lumineux pour l'entraînement progressif. Photo : Brigida González
Concours et processus de planification
La rénovation de l’aile est était un projet complexe. En 2017, la capitale du Land de Dresde a lancé une procédure d’adjudication en deux étapes pour les prestations d’architectes. Le bureau heinlewischer s’est imposé et a obtenu le contrat de planification en 2018.
Le projet s’inspire de la structure historique, mais intègre les exigences contemporaines d’un centre de résidence et de répétition. L’objectif était de préserver le caractère du lieu tout en permettant une utilisation moderne.
Concept architectural : le passé rencontre l'avenir
La plus grande mesure urbanistique de la rénovation a été le rétablissement du lien entre le Festspielhaus et la cité-jardin. Un foyer central, de la hauteur du bâtiment, rétablit cet axe. Il ne sert pas seulement d’espace d’accès, mais aussi de lieu de rencontre pour les artistes et le public.
Une attention particulière a été portée à la structure du toit en fermes Kroher, classée monument historique. Celle-ci a été mise à nu et délibérément mise en scène – comme un témoignage visible de l’histoire de la construction.
Deux salles de spectacle principales ont été créées à l’intérieur de l’aile est :
- Le studio de répétition (“White Box”): Un espace clair et lumineux, conçu pour l’entraînement et les formats expérimentaux.
- Le studio-scène (“Black Box”): Un espace sombre et introverti, adapté aux représentations concentrées.
Entre ces deux pôles, le foyer ouvert fait office de salle de spectacle flexible. En outre, des résidences d’artistes et un espace de restauration ont été intégrés afin de permettre une utilisation durable au-delà des représentations.
Coupe transversale. Crédit : heinlewischer
Coupe longitudinale. Crédit : heinlewischer
Concept d'aménagement urbain. Crédit : heinlewischer
Plan du rez-de-chaussée. Crédit : heinlewischer
Processus de construction et défis
La rénovation de l’aile est a débuté en octobre 2021. Le principal défi consistait à préserver la structure historique du bâtiment tout en répondant aux exigences modernes en matière de technique et d’utilisation.
La structure porteuse du bâtiment a été en grande partie conservée. Les interventions ont surtout eu lieu à l’intérieur, où de nouvelles séquences spatiales ont été créées. Les installations techniques – notamment pour la scène, l’éclairage et la sonorisation – ont dû être intégrées dans la substance existante sans nuire à l’aspect historique.
Après trois ans de travaux, le bâtiment a été achevé en décembre 2024. L’équipement en technique événementielle et en mobilier sera réalisé dans les mois à venir. L’aile est devrait être ouverte au public à partir de la saison 2025/26.
Un nouveau lieu de production artistique
Avec la fin des travaux de rénovation, le Festspielhaus Hellerau peut à nouveau être vécu comme un ensemble complet. L’aile est élargit non seulement les possibilités spatiales, mais renforce également le profil de la maison en tant que centre international pour la danse, la musique et le théâtre.
Le lien entre le passé et l’avenir est au cœur du projet. L’histoire du lieu reste visible, tandis que l’architecture répond aux exigences d’un lieu de production moderne pour l’art contemporain.
La restauration de l’aile est est plus qu’une simple mesure de construction – c’est une déclaration historique et culturelle. Hellerau revient ainsi un peu plus à son idée d’origine : un lieu où l’architecture, l’art et la société entrent en dialogue.