04.03.2025

Expositions Musée

“Caspar David Friedrich. L’art pour une nouvelle ère”

Caspar David Friedrich (1774-1840) Wanderer über dem Nebelmeer, vers 1817 Huile sur toile, 94,8 x 74,8 cm Prêt permanent de la fondation Hamburger Kunstsammlungen © SHK / Hamburger Kunsthalle / bpk Photo : Elke Walford

Caspar David Friedrich (1774-1840)
Randonneur au-dessus de la mer de brouillard, vers 1817
Huile sur toile, 94,8 x 74,8 cm
Prêt permanent de la fondation Hamburger Kunstsammlungen
© SHK / Hamburger Kunsthalle / bpk
Photo : Elke Walford

Il est le peintre allemand le plus important du romantisme et, en tant que tel, il est également important en 2024 : Caspar David Friedrich (1774-1840). La Kunsthalle de Hambourg ouvre l’année de son centenaire avec une exposition de son œuvre. D’autres expositions et institutions suivront, présentant des facettes choisies de son art. Une nouvelle publication – numéro 1 des ventes du SPIEGEL – résume de manière agréable à lire les œuvres de Friedrich et son influence sur l’époque des 250 dernières années : Zauber der Stille de Florian Illies. Pour en savoir plus sur l’exposition de Hambourg et le livre d’Illies, cliquez ici.


Caspar David Friedrich

Caspar David Friedrich est le peintre romantique allemand. Né en 1774 à Greifswald, alors en Poméranie suédoise, il a passé une grande partie de sa vie à Dresde, où il est mort en 1840. Ses œuvres ont influencé l’art romantique en général comme aucune autre et ont encore aujourd’hui une forte influence sur le développement de la peinture de paysage.

L’art de Friedrich est connu pour sa profonde spiritualité, son humeur mélancolique et sa confrontation intense avec la nature – notamment en tant que support symbolique. Friedrich peignait en premier lieu des paysages dans lesquels il explorait la relation entre l’homme et la nature – généralement aussi Dieu. Il intégrait dans ses œuvres des éléments tels que les forêts, les prairies, les montagnes, les roches et les mers, créant ainsi des compositions souvent très symboliques et métaphoriques. Mais les ruines trouvaient également leur place dans ces compositions. Un lien profond avec la nature, un mode de représentation poétique et une atmosphère introspective caractérisent la plupart de ses œuvres, même celles qui n’appartiennent pas au genre de la peinture de paysage.

Au fil des siècles, Caspar David Friedrich a obtenu une reconnaissance posthume pour sa vision artistique unique et sa contribution au mouvement romantique dans l’histoire de l’art. Aujourd’hui encore, son travail a une influence durable sur l’art contemporain et est exposé dans des musées prestigieux du monde entier. Parmi ses tableaux les plus célèbres figurent des œuvres telles que “Wanderer über dem Nebelmeer”, “Das Eismeer”, “Kreidefelsen auf Rügen” et “Der Mönch am Meer”. Et c’est justement de ces œuvres et de cette relation entre l’homme et la nature dans les représentations paysagères de Friedrich que traite l’exposition actuelle de la Kunsthalle de Hambourg.

Caspar David Friedrich (1774-1840) La Mer de Glace, 1823/24 Huile sur toile, 96,7 x 126,9 cm Hamburger Kunsthalle © Hamburger Kunsthalle / bpk Photo : Elke Walford
Caspar David Friedrich (1774-1840) La Mer de Glace, 1823/24 Huile sur toile, 96,7 x 126,9 cm Hamburger Kunsthalle © Hamburger Kunsthalle / bpk Photo : Elke Walford
Caspar David Friedrich (1774-1840) Der Feldstein bei Rathen, 1828 Aquarelle, crayon, ligne d'encadrement noire sur papier, 26,2 x 23,1 cm Germanisches Nationalmuseum, Nuremberg. Prêt des musées de la ville de Nuremberg. Collections d'art
Caspar David Friedrich (1774-1840) Der Feldstein bei Rathen, 1828 Aquarelle, crayon, ligne d'encadrement noire sur papier, 26,2 x 23,1 cm Germanisches Nationalmuseum, Nuremberg. Prêt des musées de la ville de Nuremberg. Collections d'art
Caspar David Friedrich (1774-1840) Le Watzmann, 1824/25 Huile sur toile, 135 x 170 cm Staatliche Museen zu Berlin, Alte Nationalgalerie © bpk / Nationalgalerie, SMB, prêt de la DekaBank / Andreas Kilger
Caspar David Friedrich (1774-1840) Le Watzmann, 1824/25 Huile sur toile, 135 x 170 cm Staatliche Museen zu Berlin, Alte Nationalgalerie © bpk / Nationalgalerie, SMB, prêt de la DekaBank / Andreas Kilger
Caspar David Friedrich (1774-1840) Lever de lune au bord de la mer, 1822 Huile sur toile, 55 x 71 cm Staatliche Museen zu Berlin, Alte Nationalgalerie © bpk / Nationalgalerie, SMB / Jörg P. Anders
Caspar David Friedrich (1774-1840) Lever de lune au bord de la mer, 1822 Huile sur toile, 55 x 71 cm Staatliche Museen zu Berlin, Alte Nationalgalerie © bpk / Nationalgalerie, SMB / Jörg P. Anders

250 ans : l'art pour une nouvelle ère

La Hamburger Kunsthalle présente, à l’occasion du 250e anniversaire de la naissance du peintre romantique, l’exposition anniversaire “Caspar David Friedrich. L’art pour une nouvelle ère” du 15 décembre 2023 au 1er avril 2024. Cette vaste exposition de l’œuvre de Friedrich présente plus de 60 tableaux et une centaine de dessins qui illustrent en particulier sa confrontation consciente avec la nature. “Caspar David Friedrich. L’art pour une nouvelle ère” est le troisième projet important consacré à Friedrich à la Kunsthalle de Hambourg après les expositions de 1974 et 2006.

Pourquoi ce titre d’exposition 2023/24 et cette sélection d’œuvres ? Parce que Friedrich a donné des impulsions essentielles au premier tiers du 19e siècle pour faire du genre du paysage un “art pour un temps nouveau”. En outre, l’exposition met également en lumière la réception de l’art de Friedrich par ses compagnons de route. Une vingtaine d’œuvres sélectionnées de ses amis artistes tels que Carl Gustav Carus, Johan Christian Dahl, August Heinrich et Georg Friedrich Kersting sont présentées aux côtés des œuvres de Friedrich dans l’exposition spéciale de la Kunsthalle de Hambourg.

Photo : Jessica Mankel

Réception dans l'art contemporain

Les commissaires ont complété la partie principale de l’exposition par la réception de Friedrich dans l’art contemporain. Sont présentées les contributions d’une vingtaine d’artistes d’Allemagne et de l’étranger qui reflètent le romantisme, la conception de la nature – la tension entre la destruction de l’environnement et la nostalgie de la nature intacte – et l’art de Friedrich dans différents médias. On pourra y voir des œuvres d’Elina Brotherus, Julian Charrière, David Claerbout, Olafur Eliasson, Alex Grein, Hiroyuki Masuyama, Mariele Neudecker, Ulrike Rosenbach, Susan Schuppli, Santeri Tuori et Kehinde Wiley.

Kehinde Wiley (*1977) The Prelude (Ibrahima Ndiaye et El Hadji Malick Gueye), 2021 Huile sur toile, 387,2 x 305 cm Rennie Collection, Vancouver Courtesy of the artist and Stephen Friedman Gallery, London © Kehinde Wiley
Kehinde Wiley (*1977) The Prelude (Ibrahima Ndiaye et El Hadji Malick Gueye), 2021 Huile sur toile, 387,2 x 305 cm Rennie Collection, Vancouver Courtesy of the artist and Stephen Friedman Gallery, London © Kehinde Wiley
Susan Schuppli (*1959) Arctic Archipelago, 2021 Vidéo HD, couleur, son stéréo, 26:20 min (still film) Courtesy of the artist © Susan Schuppli
Susan Schuppli (*1959) Arctic Archipelago, 2021 Vidéo HD, couleur, son stéréo, 26:20 min (still film) Courtesy of the artist © Susan Schuppli

Année du jubilé et festival

Outre la publication d’accompagnement (512 pages, 350 illustrations, Hatje Cantz Verlag), la Kunsthalle de Hambourg propose un programme cadre complet et de nombreuses offres de médiation. En outre, l’exposition marque le début du festival Caspar David Friedrich, qui sera également soutenu par l’Alte Nationalgalerie des Staatliche Museen zu Berlin et les Staatliche Kunstsammlungen Dresden au cours de l’année du centenaire. En 2024, le peintre romantique allemand sera à l’honneur !

Éditions S. Fischer

La magie du silence

Non seulement de nombreuses expositions et programmes numériques tournent autour de Friedrich en 2024, mais il y a également beaucoup à découvrir en termes de nouvelles lectures. Mais un livre en particulier mérite d’être souligné : “Zauber der Stille. Le voyage de Caspar David Friedrich à travers les âges” de Florian Illies. Le journaliste et historien de l’art tente, à l’aide d’une collection d’instantanés, d’anecdotes et d’événements historiques, de saisir les 250 dernières années autour de Caspar David Friedrich et de son art.

Pour ce faire, l’auteur divise le livre en quatre chapitres – feu, eau, terre et air. Alors que l’eau, la terre et l’air sont des éléments évidents dans l’œuvre de Friedrich, le choix du “feu” peut être irritant en ce qui concerne les œuvres de Friedrich. Le chapitre traite moins des motifs dans les tableaux de Friedrich que de leur destruction par de nombreux incendies, comme celui du Glaspalast de Munich en 1931 ou de la maison natale de l’artiste à Greifswald en 1901. Illies place les tableaux dans les chapitres en fonction de l’actualité et de la perception de différents contemporains. Les lecteurs découvrent ainsi les liens entre Caspar David Friedrich et le dessin animé “Bambi” de Walt Disney, Hitler et l’idéologie nazie, “En attendant Godot” de Beckett et Goethe. Outre ces passages divertissants (et sans doute partiellement ornés), l’art de Friedrich s’ouvre toutefois aussi au regard de Florian Illies.

C’est une publication qui vaut la peine d’être lue et qui incite à se pencher sur le peintre le plus important du romantisme allemand. Et pas seulement avec ses œuvres. Illies le dit lui-même : “Friedrich respire la nature et l’expire en tant qu’art. Et pour en faire l’expérience, il faut se rendre sur les lieux où Friedrich a peint”.


Publication

La magie du silence. Le voyage de Caspar David Friedrich à travers les âges
Auteur : Florian Illies

256 pages, allemand, relié, 25 euros
S. Fischer Verlag, Francfort-sur-le-Main 2023

ISBN : 9783103972528
Vers le livre : fischerverlage.de


Exposition à la Kunsthalle de Hambourg

Caspar David Friedrich. L’art pour une nouvelle ère
Du 15 décembre 2023 au 1er avril 2024

Galerie d’art de Hambourg
Glockengießerwall 5
20095 Hambourg

Du mardi au dimanche 10h-19h
Jeudi 10h-21h
fermé le lundi

Tout sur l’exposition Caspar David Friedrich à Hambourg et le programme d’accompagnement ici.

En 2016, l’Alte Nationalgalerie de Berlin a fait sensation autour de Caspar David Friedrich : Elle présentait deux tableaux restaurés – “Moine au bord de la mer” et “Abbaye dans la forêt d’Eichwald”. On savait jusqu’alors depuis longtemps que ces œuvres formaient ensemble une unité de l’époque romantique. Des études récentes ont montré qu’elles formaient également une unité en termes de matériaux. Pour en savoir plus, cliquez ici.

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