Éléments de paranoïa
Une pandémie mondiale n’est pas assez effrayante pour vous ? Alors essayez Alien : ce classique de la science-fiction tourne autour d’un agent pathogène parasite qui infecte l’équipage du vaisseau spatial Nostromo. Particulièrement captivant : le design des décors.
Des espaces clos, des infections dues à des agents parasitaires inconnus, des paysages de cauchemar biomécaniques et un chat à rayures rouges : jamais le film de science-fiction n’a été aussi paranoïaque, et de toute façon, personne ne peut vous entendre crier dans l’espace. “Alien” est un film grandiose et inégalé, dont la position unique n’est que soulignée par les nombreuses variations ultérieures sur le même thème.
Si “Prometheus” de Ridley Scott démontrait déjà une approche ambiguë du design d’horreur épique et techno-érotique de l’inquiétant H.R. Giger – sans doute le plus grand artiste contemporain que la Suisse ait produit – “Alien : Covenant” a été le couronnement de l’échec d’une série de films qui avait débuté avec le plus grand succès avec “Alien”.
Tout comme “Blade Runner”, “Alien” est un condensé de style. Le film fait référence au chef-d’œuvre à petit budget de Mario Bava, “Planet of the Vampires”, ainsi qu’aux histoires du monstre de l’espace “Coeurl” du vieux maître de l’âge d’or de la science-fiction, A.E. Van Vogt. Les dessins ont été réalisés par les illustrateurs vedettes de la SF de l’époque, Chris Foss, Moebius et Giger.
L’élément paranoïaque provient de la perle cinématographique de John Carpenter, “Dark Star”, et c’est son concepteur de décors (et acteur), Dan O’Bannon, qui a introduit cet aspect de série B dans “Alien”. O’Bannon et Giger se sont rencontrés lors des travaux préparatoires du légendaire “Dune” d’Alejandro Jodorowski, l’un des projets les plus fous et malheureusement inachevés de l’histoire du cinéma.
Le chat survit
Le design des décors d'”Alien” comprend essentiellement des intérieurs de vaisseaux spatiaux : le Nostromo, le vaisseau alien, ainsi que deux chaloupes du Nostromo. Ces décors fermés et limités dans l’espace avaient une dimension économique, car leur taille dépendait de l’investissement financier ; les films hollywoodiens sont notoirement des entreprises commerciales.
Mais s’il existe une dialectique socio-spatiale de la terreur au cinéma, c’est bien dans “Alien” : le plateau de tournage est un monde clos au sein duquel les monstres de l’espace et les humains (ainsi qu’un Ian Holm grandiose dans le rôle de l’androïde) se poursuivent et entrent en collision de manière catastrophique. L’espace “économico-paranoïaque” qu’ouvre l’intérieur du vaisseau Nostromo a notamment eu une grande influence sur la performance des acteurs ; un facteur qui se reflète également dans la grande qualité de l’interprétation.
Ah, vous voulez savoir de quoi parle le film ? Eh bien, c’est vite dit. L’équipage d’un vaisseau spatial tombe sur un signal de détresse, trouve l’émetteur et, en même temps, un organisme étranger qui affecte un membre de l’équipage. On se retrouve rapidement exposé à un parasite de l’espace qui se révèle être littéralement un prédateur. Qui va survivre ? Le chat Jonesy, c’est évident. (La patte levée en signe de “high five”.) Le reste, comme on dit, c’est de l’histoire. Allumez le lecteur DVD ou le service de streaming, préparez de la bière, des chips et une couverture douillette et amusez-vous à faire peur !
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